“والد هوت كوتور”: الرجل الذي كان رائدًا في الموضة كما نعرفها

باريس
سي إن إن
–

منذ أكثر من 150 عامًا ، جاءت النساء الأثرياء من جميع أنحاء العالم إلى 7 شارع دي لا بايكس في باريس ليرتدي من قبل كوتورير تشارلز فريدريك وورث ، الذي تأسست منزل الأزياء ، الذي تأسست في عام 1858 ، خلال ثلاثة أجيال بعد وفاته في عام 1895. اكتسب إشادة دولية وشكل الطريقة التي تم تسويق الموضة وارتداءها. يتم توثيق إرثه الآن في معرض جديد ، “Worth: اختراع الأزياء الراقية” ، حتى 7 سبتمبر في متحف Petit Palais للفنون في باريس.

تعاون بين Petit Palais و Palais Galliera ، وهو أول بأثر رجعي من منزل Worth الذي تم عرضه في فرنسا ، والثاني فقط في العالم – آخر ما يزيد عن 60 عامًا في متحف بروكلين في نيويورك – ويتزامن مع عيد ميلاد Worth 200 هذا العام. وقالت مديرة المتحف وكبير منسقها أنيك ليموين ، “إن العهد المعماري الملتهب في هذه الفترة” ، قالت مديرة المتحف وكبير منسقها أنيك ليموين “إن العهد المعماري المليء بالفنانين في القرنين التاسع عشر والعشرين و” العهد المعماري الملتهب لهذه الفترة “.

يشمل المعرض أعمال المنزل منذ بدايته إلى عشرينيات القرن العشرين-عندما ارتدت الممثلات والمطربين المشهورين ، مثل سارة بيرنهاردت ، وصوفي كرويزيت ، ونيلي ملبا ، ملابسها على المسرح وخارجها. كما يتم عرض العناصر الفنية والتصميم التي تنتمي إلى عائلة وورث ، بما في ذلك شاشة ورنيش أسود لفنان ومصمم آرت ديكو الفرنسي جان دوناند وسلسلة من الصور الفوتوغرافية العارية لحفيد وورث جين-تشارلز الذي التقطه الفنان البصري الأمريكي راي.

كما تم دمج العطر في المعرض ، حيث يمكن للزوار أن يشموا استجمام “je reviens” ، وهي رائحة زهرية خفيفة. في حين أن Osmothèque ، أكبر أرشيف الرائحة في العالم ، ومقره في فرساي ، قام بإعادة تشكيل العطر للمعرض ، تم إعادة إطلاق الرائحة نفسها في عام 2005 من قبل العطور موريس بلانشت ولا يزال يتم بيعها. يتم عرض زجاجات العطور الأصلية التي صممها René Lalique.

وقال Raphaële Martin-Pigalle ، كبير أمناء التراث الرئيسي لقسم اللوحات الحديثة في Petit Palais ، إن بعض الملابس هشة للغاية ، فإن العرض لن يسافر دوليًا.

ولد وورث في إنجلترا في عام 1825 ، حيث تدرب مع اثنين من تجار النسيج قبل أن يتوجه عبر القناة للعمل في Maison Gagelin ، وهو متجر ملابس في باريس ، كمندوب مبيعات وخياط ، في النهاية يعمل على أن يصبح شريكًا. ثم تابع إنشاء دار الأزياء الخاصة به – يدعى في البداية وورث وبوبيرج ، الذي سمي على اسمه وشريكه التجاري أوتو بوبرغ ، وهو سويدي.

تقرر ما الذي سترتديه النساء ، ليس عن طريق إنشاء صور ظلية جديدة ، ولكن عن طريق تغيير نموذج الأعمال. اليوم ، تقام عروض أزياء Haute Couture مرتين في السنة حيث يقدم المصممون أحدث الأساليب للعملاء للاختيار من بينها. ولكن هذا لم يكن دائما الطريق.

وقالت صوفي غروسيورد ، المدير المؤقت لـ Palais Galliera ، المدير المؤقت للمنسق العام للقرن الأول من القرن العشرين ، “لم يكن لدى Couturiers الكثير من خطوط العرض للاختراع”. في ذلك الوقت ، جلبت النساء الأرستقراطيات نسيجًا وأفكارًا لما أرادوا ارتداءه إلى أزياء الأزياء ، الذين ينتجون تلك الملابس. لكن هذا لم يكن كيف يعمل ؛ بدلاً من ذلك ، يبدو أن العملاء ، إذا كان مهتمًا ، يمكنهم شراء – بعد ذلك ، يحولون دور المصمم ، باعتباره شخصًا يخدم الأثرياء فقط ، إلى إحدى السلطة التي يتطلع إليها العملاء واتباع إرشادات حول كيفية ارتداء الملابس.

“تأتي النساء لرؤيتي لأطلب أفكاري ، وليس لمتابعة لأفكارهن” ، قيل بشكل ملحوظ لمجلة بلاكوود في إدنبره ، وهي دورية أدبية وسياسية ، في عام 1858.

وقال غروسفيورد: “لا يتفق بالضرورة مع ما يريده موكليه”. في Worth و Bobergh ، كانت الملابس مصنوعة بالفعل ، ولكن يمكن إضافة الزخارف – مثل الحدود المنسوجة ، الدانتيل والزهور المزيفة -. يمكن أن تكون الملابس أيضًا معيارية ، مع أجزاء قابلة للتبديل مثل أطوال الأكمام المختلفة لأوقات مختلفة من اليوم ، كما هو موضح في “فستان التحول” من أواخر الثمانينيات.

كان الطلب على ملابس وورث رائعة: خلال الإمبراطورية الفرنسية الثانية من عام 1852 إلى عام 1870 ، كانت كرات الأزياء المتقنة جميعها الغضب – وتصور اللوحات المعروضة في معرض Petit Palais ، بما في ذلك “Une Soirée” لـ Jean Béraud (1878) ، وثيقة في هذه الأحداث.

تراوحت أزياء Worth من الطليعة-مثل زي المظلة من عام 1925 ، والتي تبدو وكأنها تقاطع بين الخواضين ومظلة مغلقة رأسًا على عقب-إلى تلك التي أشارت إلى التاريخ ، مثل الفستان المصنوع من أجل مدام تشارلز بيير بييرري لصالح كرة الأميرة في حوالي عام 1893 ، على غرار اللوحة للرضيع مارغريت. كان المنزل من أي وقت مضى من أي وقت مضى بدعوى واحدة لرجل خارج العائلة: كان لدوق مارلبورو وأغلى زي تم صنعه.

وكان من بين مؤيدي وورث الإمبراطورة يوجيني ، زوجة نابليون الثالث وواحدة من أبرز الاتجاهات في أوروبا ، الذين علموا بالقيمة من خلال صديقها المقرب ، الأميرة بولين فون ميترنيتش ، وفاليري فويليت (التي تزوجت من الكاتب أوكتاف فويليت) ، وفقًا لكاتالوج المعرض. وبينما ألقى الإمبراطورة الفرنسية دعمها وراء Worth ، سرعان ما أصبح الاسم في الموضة. “قيمة هي سلطة” ، مجلة الأخبار الفرنسية Le Monde Illustré كتب في عام 1868 ، وصفه بأنه “القوة المطلقة في حقوق الملكية في العالم”.

تضاعف Worth’s Atelier من أكثر من 500 عامل في ستينيات القرن التاسع عشر إلى أكثر من 1000 في السبعينيات من القرن الماضي ، حيث سعى إلى تلبية احتياجات العملاء ، وكان العديد منهم من أفراد العائلة المالكة من جميع أنحاء فرنسا وروسيا ونمسا وإسبانيا والبرتغال والسويد. على الرغم من أن غالبية أعمال Worth جاءت من العملاء في أماكن أخرى ، في الهند واليابان وهاواي ومصر. كما قدمت American High Society ، التي شملت أسر Astor و Morgan و Vanderbilt ، مصدرًا كبيرًا للدخل – كما تم التأكيد على خاتمة المعرض ، حيث يتم توقع مشاهد من مسلسل HBO التلفزيوني “The Gilded Age”. (يشترك HBO و CNN في نفس الشركة الأم ، Warner Bros. Discovery.)

مع انتهاء الإمبراطورية الثانية ، وكذلك ، وورثت وورث شراكة بوبيرغ – تقول وثائق الشركة المؤسسة أنها كانت تهدف إلى الماضي 12 عامًا. لا يُعرف عن بوبرغ ، لذا فإن الأسباب الدقيقة وراء رحيله غير معروفة. ولكن استمر وورث ، بمساعدة زوجته ، ماري ، وبعد ذلك ، أبنائه غاستون وجان فيليب.

مع التحول في النظام الفرنسي إلى الجمهورية الثالثة ، تغيرت الأذواق – في الموضة ، كانت الكرينولين خارجًا ، وكانت الصخور فيها. ولكن ظهر تحد آخر سرعان ما: في التسعينيات من القرن التاسع عشر ، رفعت الولايات المتحدة بشكل كبير واجباتها الجمركية ، مما خلق التعريفة الأكثر تبعية في القرن التاسع عشر وأصبحت ملابس وورث مكلفة للغاية للتصدير. خلق ذلك فرصة للنسخ في السوق الأمريكية لإنشاء قطع متشابهة ، بأسعار أرخص. وقال غروسفيورد: “كانت ظاهرة النسخ مشكلة لجميع الأزياء الأزياء” ، مشيرًا إلى: “كانت النسخ تنبأ بأفكارهم”.

رداً على ذلك ، في عام 1868 ، أسس Worth The Chambre Syndicale de la Haute Couture (أصبح فيما بعد Fédération de la Haute Couture et de la Mode ويظل هيئة الموضة الحاكمة في فرنسا) لحماية تصاميم دور الأزياء الفرنسية من النسخ والترويج لمكانة باريس كعاصمة أزياء العالم.

كما أن الممارسات الراسخة التي تعتبر الآن قياسية في الموضة ، مثل استخدام النماذج الحية (كانت زوجة وورث ، ماري ، أول نموذج له) وعروض مدرج لتقديم مجموعات جديدة. قام يستحق أيضًا بتصوير كل من مظهره وقام بتسجيله بالاسم أو الرقم. كل هذه كانت الجهود المبذولة للحد من تزوير تصاميمه.

وقال غروسفيورد: “كان هناك عملاء لا يمكننا حتى أن نتخيله” ، مشيرًا إلى أنه على الرغم من اختفاء كتب وورث الخاصة إلى حد كبير ، إلا أن بعض السجلات لا تزال موجودة منذ الأيام الأولى لويس فويتون (التي استخدمت جذوعها لنقل ملابس Worth) وكارتييه (التي كانت عائلة العائلة التي كان معها اثنين من الزواج). من بين بعض الفساتين الأكثر فخمة التي تتميز في معرض باريس من ينتمون إلى الكونتيسة إيليسابيث غريفولهي ، التي كانت مصدر إلهام لدوقة غيرمانتيس ، وهي شخصية من تحفة مارسيل بروست الأدبية “à la recherche du temps perdu.”

كان وورث نفسه شخصية كبيرة لدرجة أنه ، أيضًا ، تم تخليده في الخيال: في كتابه “La Curée” (The Kill) ، قام الروائي الفرنسي émile Zola بتسمية ديدان الشخصية ، واصفا به ، “خياط العبقري ، الذي كان يحكمهم في الإمبراطورية الثانية إلى ركبهم”. بعد مرور أكثر من 100 عام ، يستمر الآلاف في التعجب من ملابس وورث. يعيش إرثه.