In het korte filmdrama Lichamen, geschreven en geregisseerd door Luca goedTwee LAPD -officieren reageren op een storing in een huis in een buurt met een meerderheid van immigranten en minderheden. Terwijl de officieren de situatie onderzoeken, officier Alvarez (Alonso Garcia) Merkingen van culturele aanwijzingen die suggereren dat er iets groters spelen. Terwijl hij worstelt met zijn eigen Latino -erfgoed en zijn taken als wetshandhavingsagent, begint hij na te denken over de mensheid en empathie.
Net voor zijn korte premières bij de Los Angeles Latino International Film FestivalBueno praat met deadline over de benarde situatie van immigranten en het belang van Latijnse representatie.
Deadline: wat was de inspiratie voor de korte?
Luca goed: Ik heb het gevoel dat we, als filmmakers, de mogelijkheid hebben om relevante onderwerpen aan te pakken, en het immigratieonderwerp en het immigratiedebat is iets waarvan ik denk dat het niet alleen relevant was, maar nog steeds zo goed is en zal zijn. De laatste paar maanden en jaren zijn we absoluut gebombardeerd door krantenkoppen, cijfers en echt sensationele krantenkoppen. En ik had zoiets van: “Ik wil een verhaal over dit onderwerp vertellen, maar dat toont echt de mensheid erachter.”
Het waren de mensen, de mensen, de families achter de cijfers, de krantenkoppen, de verkeerde informatie, het Gotcha -aspect van dit hele migratiegesprek dat me dwong dit te filmen.
Deadline: ik las dat je een in Brazilië geboren persoon bent die naar Frankrijk verhuisde en vervolgens in de Verenigde Staten belandde. Dus ik ben benieuwd: hoe verhoudt u zich tot het onderwerp?
Bueno: Ik ben geboren in Brazilië. Mijn familie is vol Braziliaans van de T, en zo erg Latijn en daar trots op. Ik verhuisde van Brazilië naar Frankrijk en vervolgens naar Monte Carlo toen ik acht jaar oud was, en ik verhuisde terug naar Brazilië toen ik 14 was. En toen, op 16 -jarige leeftijd, verhuisde ik hier naar de VS, dus ik ben altijd een soort immigrant, de nieuwe man geweest, niet alleen in de scholen, maar ook in de landen en culturen. We zijn verhuisd naar Frankrijk vanwege het werk van mijn vader (Galvão Bueno) en daarna terug. Toen verhuisde ik naar de VS omdat ik super gepassioneerd was over het nastreven van film. Dus deze gedachte om ergens heen te willen gaan op zoek naar een beter leven, krijg ik dat helemaal. Hoewel ik niet in de situatie ben van de mensen die ik in de film weergeeft, kan ik me verhouden tot het brandende verlangen om ergens te bewegen op zoek naar je droom en een beter leven voor je gezin.
Luca goed
Deadline: we hebben eerder gesprekt voorafgaand aan het interview dat je niet te veel horrorfilms leuk vindt, maar het is zo grappig omdat er hier enkele horror-achtige foto’s zijn. Praat over de bedoeling van de manier waarop je je short hebt gefilmd.
Bueno: Het is waar dat ik niet de beste fan van horror ben, maar vooral gruwelijke horror. Maar ik weet dat ik sinds ik ongeveer zes jaar oud was dat ik regisseur wilde worden. Dus ik ben gepassioneerd over alle films. Mijn vader werkt op tv, mijn grootmoeder was een actrice en mijn grootvader was een regisseur. Dus heb ik die gereedschappen in mijn achterzak gebouwd voor elk type genre. Dit is een zeer serieus en donker onderwerp in de korte van de hand. Het is heel eng. Dus, met behulp van die kleine horrortechnieken voor het regisseren, denk ik, werkte hiervoor. Het is ook een film over perspectief. Er is een kleine wending aan. En door dit thriller -element toe te voegen, denk ik dat het betrekking heeft op hoe eng het is voor mensen in die situatie aan beide kanten.
Deadline: hoe vond je Alonso Garcia om officier Alvarez te spelen?
Bueno: Hij is geweldig. Hij komt uit Peru, dus hij is ook Latijn. Het is echter grappig, omdat ik zoveel mensen auditie heb gedaan, en hij was, als ik me niet vergis, de eerste die zich onderwerpen of eerste drie mensen om zich te onderwerpen. En het was een proces van drie maanden om de hoofdrolspeler te vinden, en hij was een van de eerste. Dus ik had zoiets van: “Deze kerel is best goed. Hij past bij alles.” Maar ik ging me na een week zoeken niet inzetten voor een acteur. Dus ik strekte dingen uit. Maar toen, in die maanden die volgden, dacht ik altijd dat niemand zo goed was als hij. Het was iets over de manier waarop hij kon uiten wat hij voelde zonder woorden te gebruiken.
Deadline: praat meer over het gebrek aan dialoog in het script omdat je een goed punt ter sprake brengt. Je had absoluut iemand nodig die dat kon verkopen.
Bueno: Het gaat om perspectief. Ik heb het gevoel dat gebrek aan dialoog, waar je zou verwachten dat er veel uitleg zou zijn, ik leunde weg van de dialoog omdat ik wilde dat het echt merkbaar was dat er iets ontbrak. Als sommige mensen dat niet leuk vinden, is dat prima. Ik wilde dat het echt merkbaar zou zijn omdat het mensen laat nadenken over: “Wel, als er een dialoog was, wat zou hij dan hebben gezegd? Wat zou de antagonist, de Amerikaanse officier, hebben gezegd?” Door die communicatie van uiterlijk, geniet ik er echt van om met mensen te praten over hoe ze de lijnen hebben ingevuld (met stilte en hun emoties). Dat gevoel van de antagonist liet hem gaan. Geloofde hij dat officier Alvarez niemand anders in huis heeft gevonden?
Er is dubbelzinnigheid omdat het vinden van deze families (in het verstoppen) nooit hetzelfde gaat. Dus het verlaten van een dubbelzinnig einde maakt het universeeler. Een van mijn inspiraties is Denis Villeneuve, de filmregisseur van Aankomst,, Sicario, En Duin. Hij zegt altijd: “Film heeft zoveel; het heeft beeld, het heeft geluid, het heeft hoeken die een gevoel vertellen.” En dus kan de dialoog soms te veel worden gebruikt. En we hebben zoveel om terug te vallen in de film omdat we zoveel hebben. En ik wilde dat een beetje verkennen om mijn spieren daarmee te laten werken.
Deadline: laten we het over sommige scènes hebben. Er is symboliek in de ketting van officier Alvarez. Hij draagt het openlijk, en dan verbergt hij het nadat de andere officier het vermeldt. Dan, wanneer hij het gezin tegenkomt dat zich in de kast verstopt, heeft het jongere meisje een armband die vergelijkbaar is.
Bueno: Dus de ketting die hij draagt, het is iets dat prominent is in elke Latijnse cultuur. Het heeft een andere naam. In Brazilië hebben we een andere naam. In Peru hebben ze een andere naam. In Mexico hebben ze een andere naam, maar het is hetzelfde. Dus het is iets dat wanneer je iemand ziet dragen of verwijst naar het, weet je. Dus het is dat hij het in het begin erin laat stoppen, is hij in wezen zijn insigne, professionaliteit en plicht voor zijn cultuur. En hij stelt zijn plicht voor zijn menselijkheid. Naarmate de film vordert, terwijl hij de keuzes maakt die hij maakt, is hij trots op de keuze die hij maakt, en hij brengt de ketting terug naar buiten en legt hem voor zijn badge. Het is alsof hij zegt, nu is het mijn cultuur en menselijkheid voor mijn plicht. Het was dus een andere manier om dat te verwoorden zonder iets te hoeven zeggen.
Deadline: Dan is er de scène waarin hij de familie eigenlijk in de kast ziet verstoppen. Er zijn geen woorden, maar er zijn veel blikken en onthult. Er is een vrouw die een frisse pasgeboren baby en bloed op de grond houdt. Dan zie je de wanhoop op hun gezichten. Pak dat uit.
Bueno: Ja. Het bouwt zich op voor ons om te denken dat het iets heel verschrikkelijk is dat de man misschien verstopt, toch? Dus, het gaat zeker van angst naar wat hij zou kunnen vinden tot misschien een opluchting dat niemand dood is en iedereen leeft. Maar dan, wauw, ik ben nog nooit zoiets tegengekomen. Wat ga ik doen? Wat gaat er met mij gebeuren? De armband die het meisje draagt, verbindt hem dan met hen. Het is veel. Je hebt zo gelijk. Dus wat we deden, is dat we veel verschillende takes samengevoegd hebben. Dus als je zoiets vindt voor context, het gezin in de kast verstopt, was de huiseigenaar ze huisvest en heeft ze gebaard, zoals je zei. Als je die kast zou openen, zou je geen reactie hebben. Zoveel dingen zouden door je hoofd gaan. En dus dacht ik: “Laten we veel takes doen. Geef me veel opties, en dan zullen we met de familie verbinden en wanneer we terugkomen bij u. Je gaat door de achtbaan.” Dus hebben we ervoor gezorgd dat veel verschillende emoties door zijn hoofd gaan en veel verschillende neemt samen genaaid.
(Dit interview is bewerkt voor lengte en duidelijkheid.)
